幫助中心 | 我的帳號 | 關於我們
進階搜尋
car

同類熱銷排行榜

最近瀏覽的商品

動畫基礎案例教程

  • 作者：編者:張燕麗//孫友全|責編:王玲玲
  • 出版社：北京理工大學
  • ISBN：9787568274432
  • 出版日期：2019/08/01
  • 裝幀：平裝
  • 頁數：242
人民幣：RMB 98 元      售價：元
放入購物車
加入收藏夾
內容大鋼
    本書以項目案例為主線，分為動畫概述篇、動畫設計篇、動畫實戰篇，全面、細緻地介紹了動畫的原理、動畫起源與發展、動畫分類、動畫製作流程、動畫劇本創作技巧、角色造型設計、動畫場景設計、分鏡頭腳本設計、動畫運動規律、動畫製作工具與主流軟體、Flash動畫製作實例等內容。除了配合經典案例輔助講解，在實戰篇中，借助Flash，以真實的原創動畫項目為例，全面、直觀地展示該動畫製作各環節的完整過程，讓讀者對動畫製作的理論、設計原則與製作流程有全面、系統、直觀的掌握。
    本書可作為高等院校電腦動畫類、數字媒體類、遊戲開發類等相關專業學習動畫的基礎教材，也可作為各類培訓機構的教學用書，同時也是動畫製作人員和遊戲設計人員的參考資料。
作者介紹
編者:張燕麗//孫友全|責編:王玲玲
目錄
動畫概述篇
  第1章  動畫的起源與發展
    1.1  動畫的基本原理
      1.1.1  動畫的定義
      1.1.2  動畫的基本原理
    1.2  動畫發展的起源
      1.2.1  動畫的起源
      1.2.2  動畫的實踐探索
      1.2.3  動畫電影的誕生與動畫先驅
    1.3  動畫的發展
      1.3.1  賽璐珞片的發明
      1.3.2  美國動畫的發展
      1.3.3  中國動畫的發展
      1.3.4  日本動畫的發展
      1.3.5  歐洲與其他國家動畫的發展
  第2章  動畫的分類
    2.1  按製作方式分類
      2.1.1  平面動畫
      2.1.2  立體動畫
      2.1.3  電腦動畫
    2.2  按播放渠道和傳播媒體分類
      2.2.1  影院動畫
      2.2.2  電視動畫
      2.2.3  新媒體動畫
    2.3  按動畫美術風格分類
      2.3.1  漫畫風格動畫
      2.3.2  寫實風格動畫
      2.3.3  特殊藝術風格動畫
  第3章  動畫製作流程
    3.1  動畫片的一般生產工藝流程
    3.2  前期
    3.3  中期
    3.4  後期
    3.5  電腦無紙動畫
動畫設計篇
  第4章  動畫的創意與編劇
    4.1  動畫劇本概述
      4.1.1  劇本的基礎概念
      4.1.2  劇本的分類
      4.1.3  劇本的格式
      4.1.4  動畫劇本的特點
    4.2  動畫劇本的故事結構
    4.3  動畫劇本的創作思維
      4.3.1  動畫劇本的特點
      4.3.2  動畫劇本的基本要求
      4.3.3  動畫劇本的創作方法
    4.4  動畫劇本的創作流程
      4.4.1  創意
      4.4.2  人物小傳
      4.4.3  故事梗概

      4.4.4  分場大綱
      4.4.5  劇本
    4.5  動畫片的藝術類型
      4.5.1  實驗動畫片
      4.5.2  商業動畫片
  第5章  角色造型設計
    5.1  動畫角色
      5.1.1  動畫角色重要作用
      5.1.2  怎樣去設計一個好的動畫角色造型
    5.2  角色造型風格
      5.2.1  寫實類
      5.2.2  卡通類
      5.2.3  表現類
    5.3  角色造型設計內容
      5.3.1  角色造型設計一般流程
      5.3.2  角色造型設計的思路
      5.3.3  從基本形開始設計角色
      5.3.4  頭部的設計
      5.3.5  表情設計
      5.3.6  體型體態
      5.3.7  四肢設計
    5.4  動物造型設計
      5.4.1  動物造型設計的卡通化
      5.4.2  結構形式
      5.4.3  常見的卡通動物造型
    5.5  奇幻類造型設計
      5.5.1  機器類
      5.5.2  奇幻類生物角色
  第6章  動畫影片的場景設計
    6.1  場景設計的基本原則
      6.1.1  場景設計概述
      6.1.2  場景設計的意義作用
      6.1.3  場景的特性
    6.2  場景設計的創作方法
      6.2.1  場景設計的構思準備
      6.2.2  場景設計的風格確定
      6.2.3  場景設計的構成表現
      6.2.4  場景設計中的透視原則
      6.2.5  場景設計中的色彩應用
    6.3  道具設計
      6.3.1  道具的概念及作用
      6.3.2  道具設計的要點
  第7章  動畫影片的分鏡頭腳本設計
    7.1  動畫分鏡頭概述
      7.1.1  動畫分鏡頭的概念
      7.1.2  動畫分鏡頭台本概述
      7.1.3  分鏡台本製作的形式
    7.2  動畫分鏡頭設計的原則
      7.2.1  文字分鏡頭台本
      7.2.2  文字分鏡頭台本的轉換

      7.2.3  製作動畫片畫面分鏡頭台本
      7.2.4  分鏡頭畫面的造型
    7.3  動畫影片中的視聽語言
      7.3.1  視聽語言概述
      7.3.2  動畫片中的蒙太奇
      7.3.3  動畫片場面調度
      7.3.4  動畫片剪輯
      7.3.5  動畫片節奏
    7.4  動畫片聲音
      7.4.1  音響
      7.4.2  人聲
      7.4.3  音樂
      7.4.4  聲音與畫面
  第8章  動畫運動規律
    8.1  動畫運動的基本規律
      8.1.1  慣性運動
      8.1.2  彈性運動
      8.1.3  曲線運動
      8.1.4  預備動作
      8.1.5  緩衝動作
    8.2  動畫中的典型運動規律
      8.2.1  人類行走規律
      8.2.2  人類跑步規律
      8.2.3  四足動物——運動中的馬
      8.2.4  鳥類飛翔
      8.2.5  魚類遊動
    8.3  自然現象的運動規律
      8.3.1  雨、雪、風
      8.3.2  水、火、煙
動畫實戰篇
  第9章  動畫製作工具與主流軟體
    9.1  傳統動畫製作工具
      9.1.1  鉛筆
      9.1.2  動畫紙
      9.1.3  定位尺
      9.1.4  打孔機
      9.1.5  拷貝台
      9.1.6  動畫桌
      9.1.7  賽璐珞片
      9.1.8  動畫規格框
      9.1.9  動畫檢測儀
    9.2  電腦周邊設備
      9.2.1  圖形工作站
      9.2.2  數位板
      9.2.3  平板掃描儀
      9.2.4  3D掃描儀
      9.2.5  動作捕捉儀
      9.2.6  影視動畫渲染集群
    9.3  主流電腦動畫軟體
      9.3.1  二維動畫製作軟體

      9.3.2  三維動畫製作軟體
  第10章  Flash動畫製作實例——《爆炸頭星球》開場動畫
    10.1  Flash軟體的動畫運用
      10.1.1  Flash動畫的主要製作流程
      10.1.2  Flash工作界面
      10.1.3  Flash動畫編輯功能
    10.2  《爆炸頭星球》開場動畫製作實例
      10.2.1  前期準備——劇本、美術設計與分鏡
      10.2.2  原畫與中間畫
      10.2.3  動畫合成
      10.2.4  音效合成
      10.2.5  導出及發布
參考文獻

  • 商品搜索：
  • | 高級搜索
首頁│ 新手上路│ 客服中心│ 關於我們│ 聯絡我們│ Top↑│
Copyrightc 1999~2008 美商天龍國際圖書股份有限公司 臺灣分公司. All rights reserved.
營業地址:臺北市中正區重慶南路一段103號1F 105號1F-2F
讀者服務部電話：02-2381-2033 02-2381-1863　時間：週一-週五 10:00-17:00
　服務信箱：bookuu@69book.com 客戶、意見信箱:cs@69book.com
ICP證：浙B2-20060032