美商天龙图书网

信息设计全书/设计新经典
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(美)金·贝尔|责编:丁雯|译者:郭瑽出版社：上海人美
丛书项：设计新经典
《信息设计全书》充分结合专业理论与设计案例，以九大章节全面且系统地讲解了信息设计领域。书中梳理了信息设计领域的发展历史，讲解了设计理论的现存争议，探究了技术和媒介的发展，实际设计的过程、方法和实践。书中收录大量全球顶尖设计公司最新的案例研究和设计方法，包括印刷品，信息图形，交互体验，环境设计以及实验性项目的前沿示例。设计师和设计专业学生可以通过本书学会将复杂、丰富、多维度的信息以易于理解的形式准确呈现，在有效传达的基础上实现信息可视化的创新，制作出令人印象深刻的设计。
人民币：RMB 148.00 元售价：NT$ 592.00 元

北方文艺复兴艺术--宫廷商业与虔信(精)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(美)斯蒂芬妮·波拉斯|责编:王管坤|译者:李方木出版社：湖南美术
本书研究的是14世纪晚期至16世纪期间阿尔卑斯山以北地区的视觉与物质文化，集中探讨了低地国家、法兰西、英格兰和德意志等地区的艺术创作。艺术史学家斯蒂芬妮·波拉斯清晰地讲述了这一时期的北方艺术家和赞助人群体如何回应他们身处的政治、社会、经济和宗教剧烈变革的时代。除了扬·凡·艾克、老彼得·勃鲁盖尔等艺术家创作的绘画作品，作者还讨论了雕塑、建筑、版画、金属工艺品、刺绣、挂毯和盔甲等艺术类别。
人民币：RMB 148.00 元售价：NT$ 592.00 元

国色(中国人的色彩世界中国色彩美学史)(精)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：郭浩|责编:熊宇亮出版社：湖南文艺
本书是一部用历史视角讲述中国传统色的作品，是中国传统色的丰碑之作。《国色》将色彩具象为文物，引导我们在器物与文明的不灭记忆中，重寻祖先对色彩的精微感受。书中从色彩溯源中，延展出海量的传统文化和轶事趣谈。作者甚至从山海经中溯源，去探索某个特殊颜色发展的历程。内容暗藏历史线，跨越整个华夏历史，包含春秋战国、两汉、魏晋、唐宋等多个历史时期对于色彩认知的变迁。作者给每个历史时期的颜色赋予专属于那个时代的意象。书中装帧16手绘拉页，整体装帧奢华精美呈现典藏级质感。
人民币：RMB 198.00 元售价：NT$ 792.00 元

璀璨穆夏(从优雅华丽到浪漫永恒)(精)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：高登科//邓娜|责编:许菁出版社：人民邮电
这本画册如同一扇通往艺术殿堂的大门，引领读者步入阿尔丰斯·穆夏那奇幻而美妙的艺术世界。画册中呈现了穆夏众多风格独特的艺术作品，其线条细腻如丝，色彩柔和似梦，象征元素丰富深邃。那些以女性形象为主的海报作品尤为引人注目，画中女性姿态优雅，神情动人，每一处细节都散发着迷人的艺术魅力。这本画册还涵盖了穆夏在插画、装饰艺术等多领域的精彩创作，深入挖掘了这些作品背后所承载的时代精神与文化内涵。翻阅这本画册，读者仿佛能亲身经历穆夏从默默无闻到享誉世界的艺术历程，感受在不同艺术风格的浪潮中独树一帜的“穆夏风格”。无论是专业的艺术研究者，还是热衷于欣赏艺术之美的普通读者，都能在这本画册中尽情领略穆夏艺术的璀璨光辉，体会穆夏对艺术的无限热忱与杰出贡献，沉浸于他为艺术世界所描绘的绚丽多彩且影响深远的画卷之中。
人民币：RMB 99.80 元售价：NT$ 399.20 元

数字化设计与实践探究
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:关佳征|责编:彭爱铭出版社：化学工业
本书主要介绍数字化设计的基础知识、数字化艺术设计体系、数字化艺术设计要素、数字化艺术设计特征、二维平面设计技术、三维数据建模技术、动态视频展示技术、数字化仿真技术概述、数字化仿真软件、数字化样机技术。书中在色彩、构图、外形、数字灯光等方面列举了很多实际案例，包括工业产品数字化设计应用实践、环境艺术数字化设计应用实践、公共艺术数字化设计应用实践等。本书可供从事工业设计、环境艺术设计、公共艺术设计等工作的人员和相关专业师生参考。
人民币：RMB 88.00 元售价：NT$ 352.00 元

中国艺术史(精)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：李朴园|责编:程新蕾出版社：中国画报
《中国艺术史》是李朴园历时多年撰写的经典之作，系统梳理了建筑、雕刻、绘画三大造型艺术的发展脉络，从原始彩陶的神秘纹样到商周青铜器的狞厉之美，从秦汉雕刻的雄浑气势到唐宋绘画的意境追求，直至明清园林的诗意布局，完整勾勒出中华美学的演变轨迹。无论是探究艺术史的学术深度，还是感受中华美学的独特魅力，本书都堪称一座桥梁，引领读者在千年艺术长河中，解锁中华文明的审美密码，体会东方艺术的永恒魅力。95周年纪念版，辅以 40幅精美原和50余幅黑白插图，同时对文中的讹误之处做了修改，并适当加入注释，提高了阅读体验。
人民币：RMB 88.00 元售价：NT$ 352.00 元

一本书读懂30部艺术学经典/学术经典导读丛书
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:郭泽德//宋义平//关佳佳|责编:顾强出版社：清华大学
丛书项：学术经典导读丛书
列夫·托尔斯泰在《艺术论》中提出：艺术是生活的镜子。如何走进艺术？这就需要阅读经典。经典是跨越时代的智慧结晶，是艺术大师以独创性语言构建的思想灯塔。它们或奠定理论基石，或颠覆传统认知，或引领艺术审美，能以更高效率触及艺术本质，启迪我们的艺术审美与实践。本书精选30部艺术学经典著作，从七个维度梳理人类探索艺术的脉络：探究美学的思维方式、提高审美的方法途径、艺术本质的探索之路、人类如何用“符合”表达情感、古典与当代艺术的魅力、不同艺术表现形式的风格和特征、作为第七艺术的电影。这些著作不仅呈现艺术史的跌宕历程，更指向未来创造的无限可能。无论是需要提升审美眼光的普通读者，还是寻求理论根基的艺术从业者，都能从中获得智性共鸣——艺术不仅是技巧的锤炼，更是认知世界、表达生命的重要路径。让我们翻开这本书，来一场跨越时空的美学对话吧！
人民币：RMB 68.00 元售价：NT$ 272.00 元

波斯中国风(13世纪蒙古帝国治下的伊朗艺术)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(日)门井由佳|责编:田甜|译者:吴凡出版社：中西书局
13世纪时，由于东西方文化、交通的大发展，在如今的伊朗盛行一种“中国风” 艺术潮流，当时的瓷器、纺织品、绘画和金属工艺品等都表现出浓郁的中国风情。本书作者、任教于英国爱丁堡大学的艺术史学家门井由佳对此进行了详尽研究。插图丰富的《伊斯兰中国风》为蒙古人统治下的伊朗和中国之间的艺术互动提供了新的视角。通过使用来自各种装饰和绘画艺术媒介展示了蒙古帝国治下的伊朗艺术中中国主题的采用和改编过程。观察这种的独特艺术现象有助于促进对中世纪伊斯兰艺术多样性的理解。
人民币：RMB 198.00 元售价：NT$ 792.00 元

知识是追求真理的副产品/哲学与艺术对话录
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:梅剑华|责编:肖海鸥出版社：上海文艺
丛书项：哲学与艺术对话录
本稿收录了9位学者的报告，并与艺术家、批评家和其他学者就相关报告主题的讨论。“哲学与艺术对话录” 系列丛书由服务器艺术与山西大学哲学社会学院联合推出，旨在哲学与艺术交界地带，寻找有意思的话题，请对话中的哲学家与艺术家各自讲出自己最有心得的内容，听者从各个角度背景产生不同的想法，在此基础上展开讨论，实现一种真正的跨学科、跨传统、跨领域的交流。这些讲演及其后形成的深度对话，既有思想现场的紧张与鲜活，也有专家学者之间思维的碰撞，彼此激发。
人民币：RMB 68.00 元售价：NT$ 272.00 元

世界名作流浪史(精)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(西班牙)费德里科·加西亚·塞拉诺|责编:李媛|译者:闫妍出版社：中国画报
提到艺术品，我们往往认为它们是被静态摆放的，但艺术品在成名前往往有着非凡的流浪之旅——常常伴随着神秘与历险，它们或许被盗窃、掠夺、成为遗产中的被争夺之物，有的甚至见证了社会历史的变革。本书以时间轴串联，带领读者踏上诸如《阿诺菲尼的婚礼》《镜前的维纳斯》等世界名作的流浪历险之旅。在这趟颠沛流离的旅程中，有各种各样的人物（艺术家、收藏家和商人）、多种艺术风格和艺术运动（从文艺复兴到当代艺术），以及这些艺术品在旅途中的“经停站”（从国王的私人会客厅到银行家的办公室）。一起来了解“高雅艺术” 背后不太“高大上”的旅行吧。
人民币：RMB 198.00 元售价：NT$ 792.00 元

艺术批评导论/北京大学艺术学教材系列
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：彭锋|责编:谭艳出版社：北京大学
丛书项：北京大学艺术学教材系列
本书是一部贯通理论与实践、融合中西视野的综合性著作，既从学理上系统构建了艺术批评的学科框架与方法论体系，又为具体的艺术批评实践提供了结构化的实操工具。作者从艺术批评的界定出发，系统阐述了艺术批评的对象（艺术家、艺术品、艺术运动和流派及风格）、内容和方法（描述、解释和评价），继而对名目繁多的艺术批评流派进行梳理，归纳出三种主要类型（再现、表现和形式），最后聚焦批评家在艺术界中的位置，探讨了批评的呈现形式、批评共识的形成和批评家的专业素养。
人民币：RMB 68.00 元售价：NT$ 272.00 元

自律辩证(现代艺术的理论空间)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：常培杰|责编:毛衍沁出版社：上海人民
本书是一本关于现代艺术的理论著作。全书共分为三编，分别讨论艺术自律、艺术介入和艺术本质。第一编着重讨论格林伯格的现代主义自律艺术批评观和艺术媒介观，并与阿多诺的自律美学观念进行比较研究，探讨艺术自律观念的理论逻辑与历史效应，辨析现代艺术发展的历史动力学。第二编讨论介入艺术的发生逻辑与理论形态，分析恩格斯、布莱希特和本雅明等人就介入艺术展开的理论思考，并尝试从本雅明的语言哲学出发阐明艺术介入的效用机制。第三编讨论丹托为解决艺术自明性危机给出的定义策略的具体内涵、生成逻辑与历史局限，对比分析丹托与阿多诺的艺术定义观的差异，最后基于前述讨论主张一种朝向本质的艺术批评。
人民币：RMB 75.00 元售价：NT$ 300.00 元

走向现代(西方艺术1789-1914)(精)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:(法)贝尔特朗·蒂利耶|责编:管文|译者:李少平//李静出版社：北京联合
这部综合性巨著以开放的国际视角对广义上的欧洲（包括斯堪的纳维亚和东欧）及北美地区进行了思考，回顾了长达一个多世纪（1789—1914）的艺术创作。它没有完全按照传统的 “绘画／雕塑／建筑／装饰艺术／摄影”归类和“流派” 划分，而是采用了一种更广博的跨学科撰写方式。19世纪是理论思考的发展时期，也是艺术、艺术品和文化遗产真正大众化的开端。艺术家的培养、沙龙的改革、艺术市场的出现、艺术批评的增多、博物馆的诞生、建筑与城市的设计、公共雕塑的竖立、摄影的发展……作为艺术品受众的群体深度参与上述各个方面。从“为了艺术的艺术”到“为所有人的艺术”，现代艺术家或学院派艺术家面临着促进、展示和传播艺术创作的需要。书中包含近700幅精美插图，厘清了有关19世纪艺术的近期研究成果，让读者可以重新鉴赏这一时期的世界艺术杰作并从中探寻“现代性”的体现。
人民币：RMB 458.00 元售价：NT$ 1832.00 元

智能艺术设计导论(高等学校数字媒体专业系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:李四达|责编:袁勤勇出版社：清华大学
本书是国内为数不多的系统论述智能艺术设计理论与实践的教材，重点关注智能艺术设计的理论、方法、技术、历史、美学、工具与创意实践。近年来，以 ChatGPT和Midjourney等大模型技术与工具为代表， AIGC已成为第四次工业革命的导火索，并对艺术设计理论与设计方法形成了挑战。本书力图多角度展示当代智能艺术设计的轮廓并提出了一系列基于AI的创意设计方法。全书共9章：AIGC与智能设计基础、AI技术与艺术简史、大模型与智能设计、智能绘画的美学、智能设计创意规则、基于提示词的艺术、AI图像创意技法、智能艺术风格设计和智能设计与创意产业。本书简洁清晰，资料新颖，内容丰富，图文并茂，具备可读性、实用性和时代感，超过350幅彩色插图全面展示了AI艺术的精彩。本书各章附有本章小结、讨论与实践和练习及思考，并向选用本书作为教材的教师提供了超过15GB的教学学习资源，其中包括电子课件、经典作业、教学案例、软件素材和提示词资源等，可从清华大学出版社网站下载。本书是面向艺术设计领域多专业的专业课教材，适合本科生和研究生学习。对于艺术设计领域，特别是 AIGC的从业人员也有重要的参考价值，同时也可作为媒体艺术、智能艺术爱好者的自学用书。
人民币：RMB 88.00 元售价：NT$ 352.00 元

计算机教授跟孩子聊AI与艺术
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：钱振兴|责编:刘西越出版社：复旦大学
这是一本向孩子们普及 AI与艺术的读物。从建筑、雕塑到绘画，本书带你例数古往今来的经典艺术作品，学习一些艺术领域的基础知识，总结关于艺术的关键词。书中展示了用这些关键词生成的AI“艺术作品”。 “具有创造力的人生才是更有价值的人生”，计算机教授钱振兴在本书中用AI与艺术的对话，开启了一个极为有价值的讨论：在AI时代，如何增进人类的创造力？在AI时代，跨学科学习与协作十分重要。相信在阅读本书后，你也可以用AI创作“艺术作品”！
人民币：RMB 55.00 元售价：NT$ 220.00 元

设计概论(高等学校美术与设计类专业教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:汪惟宝//刘牛//吴娜|责编:田在儒出版社：清华大学
本书从设计的概念与本质出发，围绕设计教育发展的历史、设计伦理与社会责任、设计与可持续发展理念、设计与经济发展、设计与文化传承、设计与科技创新、设计与新质生产力、未来设计师的培养与发展方向等方面的内容展开论述，共9 章。本书力求使用简洁的语言，结合丰富的图片，增加文本的可读性，促进学习者的理解与学习。本书可作为高等院校、职业院校艺术设计及美术类专业学生学习设计概要的教材，还可作为广大艺术设计爱好者自学设计知识的参考用书。
人民币：RMB 69.00 元售价：NT$ 276.00 元

AIGC艺术设计实战(视觉传达)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:高佳琪//李仲驰//秦嘉婧|责编:杨倩出版社：化学工业
本书是一本讲解人工智能（AI）技术在视觉传达领域应用的实用指南。本书内容丰富，涵盖了Midjourney 的基本使用与技巧、AI技术与视觉传达的融合、AI视觉传达流程与方法、丰富的AI 视觉传达应用案例、AI设计实战以及资源与学习路径等多个方面。详细介绍了AI工具的操作方法和技巧，帮助读者快速上手使用。通过分析AI技术与视觉传达的融合方式，讲解了如何将AI技术应用于设计流程中的各个环节，提高设计效率和质量。提供了一套完整的AI视觉传达流程和方法，从需求分析、数据准备、模型选择到结果评估，帮助读者系统地理解和掌握AI技术的应用，书中收录的实际应用案例涵盖不同风格和场景的设计作品，包括包装、标志、UI、IP 、海报、装饰图形设计等诸多领域，为读者提供了丰富的实践参考和灵感启发。通过实际案例和经验分享，读者可以了解AI技术在实际项目中的应用场景和效果，解决实际问题并提高设计水平。本书还提供了相关学习资源和学习路径，包括书籍、网络课程、论坛社区等，帮助读者进一步深入学习和研究AI技术与视觉传达的结合。本书旨在为专业视觉传达设计师、学生、AI技术爱好者、行业从业者以及普通爱好者提供有效的解决方案，满足他们对AI技术在视觉传达中的应用需求。
人民币：RMB 79.00 元售价：NT$ 316.00 元

电脑美术基础(第3版高职高专电子信息类系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:蒋罗生|责编:张旻出版社：中国电力
本书为全国电力行业“ 十四五”规划教材。电脑美术是随着计算机及信息技术的发展而出现的设计手段，以电脑为工具，利用当代计算机图形处理技术，借助计算机硬件和软件辅助完成美术创作。本书系统地介绍了电脑美术基础知识和常用图形图像处理软件，采用理论驱动和行动导向相结合。本书共分9章，第1章～第5章分别介绍了电脑美术概述、平面构成、色彩构成、构图设计、创意与图形创意；第6章、第7章介绍位图处理软件Photoshop；第8章、第9章介绍矢量图处理软件CorelDRAW。本书难度适度，理论知识够用，重点强调培养读者的实际操作能力。本书可作为全国高职高专院校、成人高校及本科院校举办的二级职业技术学院非设计类专业电脑美术及相关课程的教材，也可作为电脑美术的培训教材。对电脑美术爱好者而言，也是一本难得的参考书。
人民币：RMB 55.00 元售价：NT$ 220.00 元

一次思想断电的旅行
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：马钦忠出版社：商务印书馆
在AI时代，界面无处不在，而这些界面又几乎都被图像所填充。图像的感知力和创造力成为在智能媒介环境中畅通无阻的美学通行证。本书通过对14位近现代艺术家的个案分析，展示了从描绘对象到观念生产的跃迁历程，并梳理出艺术家如何借助图形与观念造型等不同层面的艺术表达，创造出具有颠覆性的艺术景观。这叫作“断电”思维。希望这本小书能在您的阅读旅程中，帮助您获得勇于说“不”的思想力量。
人民币：RMB 68.00 元售价：NT$ 272.00 元

美术鉴赏(高等院校艺术专业十四五规划教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:聂涛|责编:余莉花出版社：天津大学
本教材以美育案例为中心，精选赏析对象，以多元文化艺术为背景，开拓视野，突出加强优秀传统艺术案例的赏析。这样的内容设计，使学生在接触多元文化的前提下，对中华民族优秀传统文化艺术有更加深入的学习和体验。教材从关键要素入手，进行深入挖掘，总结其艺术特征，让学生从中发现美、认同美、欣赏美，使学生不断积累审美经验、提升审美素质；同时对作品表现的内容进行评价，探讨其中可能蕴含的思政潜力，挖掘并发挥其思政功能，力求使学生的艺术素养、人生观与世界观同时受到滋养，达到高校美育教学的最佳效果。
人民币：RMB 89.00 元售价：NT$ 356.00 元

最近浏览的商品